para este proyecto en particular, ya que para nosotros es
uno de los mejores fabricantes de porcelana del mundo.
Usted ha trabajado en muchos proye
ctos de interio-
rismo de hoteles de lujo. ¿Cree que la colección de
pomd’or también puede adaptarse a este tipo de pro-
yectos o, por el contrario, está más pensada para el
usuario particular amante del diseño?
EVV: La razón principal para la que hemos
desarrollado la colección es para proyectos hoteleros
de lujo. Incluso antes de lanzarla, ya hemos recibido
grandes muestras de interés por parte de arquitectos.
Muchas piezas de la colección son de porcelana. ¿Qué
dificultad presenta trabajar con este material?
EVV: Estamos acostumbrados a trabajar con
porcelana des de hace años, por lo que para nosotros
no presenta ninguna dificultad. Conocemos las posi-
bilidades que tiene la porcelana, pero lo que nos gusta
de este material es que realmente se puede trabajar
con un gran detalle.
Con el uso de porcelana, ¿cree que se recupera el con-
cepto del baño del pasado?
EVV: No, no creo que sea así. No soy parti-
dario de cambiar las cosas que se ha demostrado que
son acertadas, pero sí que hemos añadido un nuevo
valor. Me esfuerzo por combinar las cosas buenas del
pasado con el uso innovador de materiales y técnicas
para crear 'clásicos del futuro'. La atm
ósfera del pasado
y la calidad del presente.
Usted dice que su filosofía se basa en 9 claves: es-
tampados, capas, naturaleza, culturas, tradiciones,
materiales, color, tesoros y luz. ¿Cómo traslada estos
conceptos a sus creaciones?
EVV: Todos estos conceptos son reconocibles
en mi firma. También en esta colección he combinado
los nueve, intentando que convivan con equilibrio.
Patrizia Moroso le describe con estas palabras:
“Edward tiene ojos de fotógrafo, la sensibilidad de
un músico y el poder de un arquitecto”. ¿Está de
acuerdo? ¿Puede explicar las comparaciones?
EVV: Totalmente, es el mayor halago que he
recibido y aún más especial, viniendo de una persona
como Patrizia, una de las principales figuras en la
industria del diseño.
Volviendo a las características de sus diseños, no
le han dicho nunca que sus trabajos podrían tener
cierta conexión con el genial arquitecto de Barce-
lona Antonio Gaudí, que destacó por ser el máximo
exponente del movimiento modernista, con una gran
presencia de formas geométricas y florales en sus
creaciones.? ¿O se ve más cerca de otros creadores
o influencias artísticas?
EVV: Entiendo la comparación por el uso de
diferentes materiales, pero en la forma y el uso del pa-
trón, Gaudí es mucho más orgánico que yo. Además, mis
decoraciones siempre tienen una función y se relacionan
con una de las nueve claves a las que nos referíamos.
Cuando se utiliza patrones es crear capas, profundidad
y conexión con la arquitectura y las culturas mundiales.
Usted ha diseñado desde sofás y sillones, alfombras,
lámparas, poufs, mesas auxiliares hasta estampados
para papel de pared para primeras firmas como Bac-
carat, Moroso, L’Oreal, Moooi, Bisazza, o Swarosky.
¿Qué le gustaría diseñar que aún no haya hecho?
EVV: Un yate de lujo con la inspiración del
pasado y la comodidad del futuro.
¿Cómo un diseñador como usted no agota su imagi-
nación para crear nuevos objetos, nuevos conceptos?
¿Dónde está el truco para tener nuevas ideas?
EVV: Creo que se trata de estar interesado en
lo que haces, ves y experimentas. Ser de mente abierta.